2010/10/21


ROBERT CAPA: El mito (Parte I)

Dentro de tres años, el 22 de octubre de 2013 todo serán referencias en blogs, especiales en periódicos o exposiciones sobre la vida de Robert Capa. Y es que un día como hoy hace 97 años nacía Robert Capa. Aunque no se trate de un número redondo, qué mejor día que el que sería el día de su cumpleaños para hablar de esta referencia de la fotografía de reportaje, de este fotógrafo convertido en mito.

Hay multitud de reportajes, biografías y artículos sobre Robert Capa por lo que no es mi intención volver a repetir más de lo mismo. Solamente quisiera que esta pequeña referencia en el blog, dividida en varios "capítulos", sirviera para que aquellos que no han leido sobre este gran fotógrafo, tuvieran una pequeña idea, una pequeña introducción, de lo que fué. El seguir investigando o profundizando en la vida y obra de Capa lo dejo para cada uno. Y qué mejor que realizar esta humilde introducción que utilizando como base sus grandes imágenes. Pasen y vean...

*Ernö Andrei Friedmann*. Ese es el nombre de nacimiento de Robert Capa. Nace un 22 de Octubre de 1913 en Budapest, en el seno de una acomodada familia judía. Estudiante rebelde, Friedmann se relaciona con el Partido Comunista lo que le llevó al exilio bajo amenaza de las autoridades húngaras. Comenzó a estudiar periodismo en Berlín, pero la falta de dinero le hizo tener que trabajar como asistente en la agencia Dephot.


* Primer reportaje*. El fotógrafo jefe de la Agencia Dephot, Simon Gutman, le presta una Leica para realizar su primer reportaje sobre el discurso de León Trotsky en Copenhague, en noviembre del año 1932. Este reportaje lo realiza de manera casual ya que en ese momento la agencia no tiene fotógrafos disponibles para realizarlo. El resultado es tan bueno que Capa consigue un trabajo como reportero. De hecho, el Der Welt Spiegel de Berlín dedica una página completa a las imágenes que el fotógrafo tomó ese día.


La fotografía que se adjunta a continuación, una de las más conocidas de dicho reportaje está llena de manchas y fisuras debido al daño producido en el negativo fotográfico. Cualquier maestro tiene un borrón.





*Gerda Taro y la mentira sobre Capa*. Debido a la llegada nazi al poder, en el año 1933 Friedmann emigra a París donde conoce a personas que serán muy importantes en su vida como Chim (David Seymour), Henri Cartier Bresson y, sobre todo, Gerda Taro. Pero debido a la cantidad de fotógrafos que huían de Alemania y de los paises del Este, el trabajo estaba muy caro en la capital francesa.


Friedmann y Gerda Taro comienzan a colaborar juntos en esos duros años. Y es que gracias a la capacidad de aprendizaje de la alemana junto con los conocimientos de él quuien le enseñó las bases de la técnica fotográfica, provocó que Gerda se convirtiera en una gran profesional. De todas formas, debido a la dura competencia carecían de encargos, por lo que decidieron crear una sociedad irreal formada por un trío: Gerda Taro, Andrei Friedmann y una figura inexistente que respondía al nombre de Robert Capa. Un nombre inventado, un hombre inexistente que, según ellos correspondía a un afamado fotógrafo norteamericano interesado en la venta de sus magníficas fotografías a agencias y revistas. Fotografías que no eran otras más que las que la propia pareja obtenía. Nacía así el mito de Robert Capa. Uno de los que cayeron en el engaño de la pareja fué Lucien Vogel, redactor jefe de la Revista Vu, quien aunque posteriormente descubrió que la figura de Robert Capa no era otra cosa que un invento, la pareja ya se había ganado el favor de Vogel, por lo que continuaron con su colaboración en la revista.


  Robert Capa y Gerda Taro en París, otoño de 1935. Agencia Magnum.



*Viaje a España*

Robert Capa y Gerda Taro parten para España poco antes de que estallara la Guerra Civil, donde se les uniría más tarde David Seymour "Chim". Una vez en la Península Capa realiza varios reportajes que publicaría en las Revistas Vu, de París y Berliner Illustrierte de Berlín. Así, retrata al boxeador Paulino Uzcudun en San Sebastián (quien apenas dos años antes, el mismo día que Capa cumplía veinte años, había perdido la final del Mundial en Siena ante la atenta mirada de Mussolini), al aviador Emilio Herrera en Madrid (quien preparaba un récord de ascenso en globo), a Juan de la Cierva (el inventor del autogiro) y, poco antes de que comenzara la Guerra realiza un reportaje sobre la Semana Santa en Sevilla.




...Continuará...





2010/10/20



    David Guttenfelder / Associated Press

A veces la guerra, aunque parezca mentira, deja imágenes que en vez de pavor, terror u horror le provocan a uno una sonrisa. No son muchas, pero esta es una. Se trata de una imagen que le sirvió a David Guttenfelder para hacerse con el Segundo Premio en la Categoría "People in the News" en los prestigiosos premios World Press Photo del año 2010. En la fotografía se puede observar a tres soldados del ejercito norteamericano tomando posiciones defensivas en el Valle de Korengal, en Afganistán, durante la primavera del año 2009. No hace falta decir que el ataque talibán fué un ataque por sorpresa.


El soldado nominado al Oscar en la categoría de Mejor vestuario de guerra, que responde al nombre de Zachary Boyd, confesó a sus padres que se encontraba muy preocupado por si una vez que la imagen viera la luz sería despedido del Ejército. Pero el Ejército de los Estados Unidos, por boca de su Secretario de Defensa Robert Gates, no solo negó en rotundidad que el soldado fuera a ser despedido, si no que aprovechó la rueda de prensa de turno para quitar hierro a la situación y utilizar la ironía. Algo poco habitual en estos estamentos. Según el mandatario de Defensa "los soldados estadounidenses tienen de su lado en la guerra de Afganistán algo más que su poderío militar y la formación, algunos tienen la ropa interior de color rosa". Pero no conforme con esas declaraciones llevó la broma algo más allá con frases como "cualquier soldado que va a la batalla contra los talibanes en calzoncillos rosas y sandalias tiene un tipo de valor especial" o incluso añadiendo que "Boyd puede tener éxito en un nuevo tipo de guerra psicológica". Por último, Gates añadió que se preguntaba cuál habría sido el impacto de la imagen del soldado sobre los talibanes, "Imagínese ver que tiene un hombre en calzoncillos de color rosa y chanclas en su punto de mira", añadió el Secretario estadounidense. Y no le falta razón. El talibán de turno no sabría si el desayuno le estaba sentando mal o era una simple fanfarronería más del Ejército estadounidense.


Es que estos marines... si es que van provocando...

2010/10/18


KATI HORNA: 10 años después de su muerte



Poca gente conocerá a Kati Horna, de quién hoy día 19 de octubre se cumplen diez años de su fallecimiento. Húngara de nacimiento y mexicana de adopción fotografió las desgracias de la Guerra Civil española en el lado republicano, coincidiendo con algunas conocidas fotógrafas de la época como Gerda Taro y Tina Modotti.

Kati huyó a París junto a su marido y 270 negativos, los cuales fueron guardados por la propia fotógrafa durante casi cincuenta años en el interior de una lata con el fin de que estos archivos no crrieran peligro, como si de una versión casera de la conocida "maleta mexicana" de Robert Capa se tratara. Una vez implantada la democracia, los negativos fueron entregados al Ministerio de Cultura, siendo adquiridos por este Ministerio en el año 1983 y pasando a formar parte del patrimonio visual sobre la Guerra Civil.

 
Entre los reportajes más conocidos de la fotógrafa húngara, estarían: El mercado de las pulgas (1933), Reportajes de los cafés de París, Lo que va al cesto (1939), La Castañeda (1945), Fetiches de S.nob (1962), Sucedió en Coyoacán (1962), Mujer y Máscara (1963) y Una noche en el sanatorio de muñecas (1963).

Entre todas las imágenes de esta grandísima fotógrafa a mí personalmente siempre me ha fascinado la que adjunto a continuación. Se trata de un retrato de la pintora gerundense Remedios Varo.

         


         Remedios Varo y la máscara



He aquí otras imágenes impactantes de la fotógrafa húngara.


                         Subida a La Catedral (1937)


       Niño sentado en un peldaño de la puerta de su casa en Vicién (Huesca, España). 1937



Anciana en pié, vestida son saya larga y pañuelo a la cabeza, ha dejado su cesta de mimbre encima de un mostrador y espera su ración de comida en el interior de una sacristía en un pueblo colectivizado. 1937.






Más imágenes e información sobre Kati Horna...

http://es.wikipedia.org/wiki/Kati_Horna

http://www.mcu.es/archivos/CE/ExpoVisitVirtual/kati_WAI/autora.html

http://www.google.es/images?um=1&hl=es&rlz=1W1ADFA_es&q=Kati%20Horna&ie=UTF-8&source=og&sa=N&tab=wi&biw=1209&bih=507

2010/10/14


PAUL COGHLIN: Behind the eyes

Serie del fotógrafo inglés Paul Coghlin con la que ha sido galardonado con el Premio "B+W Photographer of the year 2010". Según el propio fotógrafo la intención de la serie es concienciar al espectador sobre la conciencia de los animales y que el espectador reciba el mensaje sobre lo que un animal puede pensar o sentir.


    Lion's Stare (African Lion, Panthera leo). Subu (1989-2010).



    Portrait of an African Elephant. (Loxodonta africana).

 
 
    Inquisitive (Fawn).



                    Glance (L'hoest Monkey, Cercopithecus lhoest).

 
 
                    Cousin's Eyes (Chimpanzee, Pan troglodytes).
 
 
 
                  Vigilant.
 
 
 
    Regard (Orangutan, Pongo pygmaeus).
 
 
 
    Watching (L'hoest Monkey, Cercopithecus lhoest).
 
 
Más series de Paul Coghlin en http://www.paulcoghlinphotography.com/.


Un hombre sostiene una bandera chilena tras el terremoto sucedido en Pelluhue, a 322 kms al suroeste de Santiago. 28.Feb.2010. Photo AP / Roberto Candia.


Apenas ocho meses después de aquel terremoto, medio mundo vuelve a estar pendiente de Chile. El mismo fotógrafo que obtuvo la imagen de aquella desgracia une ambos sucesos en dos imágenes. La angustia de una desgracia unida a la angustia de una espera. Dos sentimientos parecidos pero con un final completamente diferente.


   Photo AP / Roberto Candia

2010/10/13


 A veces la Historia es caprichosa. Hoy mismo comienza el rescate de 33 mineros que llevan atrapados la friolera de 70 días en una mina del norte de Chile. 70 días de espera, 70 días de angustia. Curiosamente, un 13 de octubre de 1972 se estrellaba en la cordillera de los Andes un avión uruguayo con 45 pasajeros a bordo. Tras 72 días de esa misma espera y angustia, dos de los supervivientes consiguen llegar a un paraje chileno a pedir ayuda. Mucho se ha escrito sobre este accidente por lo que vamos a dejar las palabras y pasemos a ver algunas imágenes de aquel Milagro en los Andes.


Interior del Avión. Esta fotografía fue tomada minutos antes del accidente, dentro del avión. Posando para la foto se ve a Gustavo Nicolich y Roy Harley.




Búsqueda del avión. Miércoles 18 de Octubre. Un cazabombarderos vuela sobre la cordillera en busca del avión uruguayo.

 
 
Fuera del Fuselaje. Algunos de los supervivientes descansan al sol, fuera del fuselaje del avión.

 
 
Fuera del Fuselaje. Algunos de los supervivientes descansan al sol, fuera del fuselaje del avión.





Fuera del Fuselaje. Tres de los supervivientees posan con los restos avión de fondo.

 
 
Cola del Avión. Parrado toma agua en la cola del avión.

 
 
Canessa es atendido en "Los Maitenes".
 
 
 
José Luis Inciarte es atendido por una enfermera. Tenía una seria infección en la pierna y había perdido 36 kg. de peso.

 
 
Paez y Parrado se abrazan al ser rescatados de la cordillera después de más de 70 días de odisea, el 22 de Diciembre de 1972.
 
 
 
 
Fito Strauch junto a su madre, dentro del helicóptero momentos después del rescate. A su lado, Gustavo Zerbino.



Bobby François se reencuentra con sus padres luego de ser rescatado en Los Maitenes el 22 de Diciembre de 1972. Atrás se puede ver a Ramón Sabella.
 
 
 
 
José Luis Inciarte saluda en el aeropuerto en la llegada a Montevideo de los sobrevivientes.
 
 
 
Las imágenes que se muestran impactaron no solo a un país si no a todo el planeta. Fotografías que pasaron a la Historia, lo mismo que pasarán a la Historia todas las imágenes que estamos viviendo estos días sobre la tragedia de los mineros chilenos. Y las que aún nos quedan por vivir. Curiosamente, de una manera u otra, la historia se vuelve a repetir.
 
http://www.viven.com.uy/571/FotosIneditas.asp

2010/10/12


   (Foto Steve McCurry)

 
Cuando el calendario marcaba el mismo día de Octubre en el que comenzó una masacre demográfica con la llegada de unas carabelas a la isla de Guanahaní, en Bahamas, 507 años después de aquello se anunciaba al mundo que en el planeta Tierra ya vivíamos 6.000 millones de personas. Hoy, todos los periódicos abrirán con el aniversario de la llegada de conquistadores a aquella tierra desconocida, a aquel nuevo mundo, pero pocos o ninguno hablará sobre la demografía del planeta y sus "daños colaterales". Es imposible saber dónde nacería aquel niño marcado con la etiqueta "habitante 6.000.000.000", pero la probabilidad nos dice que nacería en un país llamado Pobreza. Quizás en África. Quizás en la India. No se sabe. Pero casi con toda seguridad nació en la miseria.

Si por una imagen es conocido el fotógrafo estadounidense Steve McCurry es por la imagen en la que mostraba un retrato de una niña afgana. Esos ojos verdes, esa mirada que recogió la portada de National Geographic, probablemente sea una de los retratos más conocidos de la historia. Pero hay una imagen de este autor que no ha tenido tanta relevancia y que muestra con una fuerza desorbitante la imagen de la pobreza, de la desigualdad. La fotografía está tomada en Bombay y no hace falta irse tantos años atrás para situarla, ya que está tomada en el año 1996. Normalmente, el retrato de la miseria y de la pobreza, fotográficamente hablando, se suele asociar inconscientemente al blanco y negro, a la extrema delgadez, a la delincuencia, etc. Pero Steve McCurry consiguió evitar los tópicos y captó el horror sin moverse del vehículo en el que se encontraba y, con una imagen en la que toma mucha importancia el color... una imagen surgida de la nada... apenas unos segundos para recoger toda la fuerza de la pobreza. La mirada del niño, la lluvia, el color del vestido, la escasa luz, la mano posada en la ventanilla, el vehículo...contrastes que se unieron para dar una de las fotografías más impactantes que nos podemos echar a nuestros ojos... la pobreza mirando a la opulencia, la miseria mirando a Occidente...

2010/10/11


ZED NELSON: Gun Nation


  
  Mike, su padre y su arma. Dallas, Texas. "Es mi derecho constitucional a poseer un arma de fuego y proteger a mi familia."


 Durante tres años Zed Nelson documentó la cultura de las armas en los Estados Unidos. No obstante, evitó los estereotipos, evitó a aquellos que manejan o pueden manejar armas de manera habitual... grupos organizados, pandilleros, yonkees... todos ellos quedaron fuera de esta serie. Así, prefirió retratar a "ciudadanos normales, cumplidores de la Ley", en tiendas de armamento y convenciones de la Asociación Nacional del Rifle, en salas de urgencias, salones o patios de escuela. "Quería mostrar que las armas empapan todos los ámbitos de la sociedad", indicaba Zed en relación a esta serie.

Gun Nation obtuvo hasta cinco premios reseñables en materia de fotoperiodismo, siendo considerada una de las obras definitivas sobre el tema. Un tema que, por desgracia, sigue tan vigente como cuando se realizó esta serie.

Sobre esta serie de imágenes, Zed Nelson contaba que "En Estados Unidos y Reino Unido a la gente le gusta ver fotos en color y están obsesionados por los famosos. Es algo trivial. Quería darle la vuelta a esta forma de pensar, así que documenté su obsesión por las armas de fuego en blanco y negro". Para hacerlo utilizó una combinación de película de 35 mm y de formato medio.



Pegatinas a favor de las armas. Las Vegas, Nevada.




Sara Lee, de 10 años, en la tienda de su padre. "Tengo una escopeta .410 del Santa Claus del año pasado".




Munición en venta. Las Vegas, Nevada.




Smith & Wesson .44 magnum con un cañón de seis pulgadas.
“This is a .44 Magnum, the most powerful handgun in the world... You’ve got to ask yourself, ‘do I feel lucky?’ Well do you, punk?”.
Clint Eastwood, "Harry el Sucio".




Born-again Christians John and Kaywin Lenoue. "En los Diez Mandamientos no se dice, 'No matarás."; es de hecho,' No asesinarás. "Así que esto, en la medida que a nosotros respecta, es auto-defensa".





Restos de un herido tras un disparo en el pecho. Sala de Emergencia 1, Centro Hospitalario Elvis Presley. Memphis, Tennessee.
"¿Alguna vez has visto una grieta en el pecho? Es como una masacre de cerdos, sangre en las paredes, sangre en el techo, media pulgada de grosor en el suelo ...". Patricia Artella, paramédico.





Cartel de John Wayne. Campo de tiro y tienda de armas de Las Vegas.





Daniel Green, 21 años. Herido de bala en el muslo, 23:50 sábado por la noche. Disparo en la casa de un amigo con una pistola calibre 45 tras de una discusión. Dallas, Texas.





Universal Studios, Wild West Show. Hollywood, Los Angeles.





"Tanner, de doce años, realizó su primer disparo con un arma a los tres años. Ahora es dueño de un fusil Ruger .243, una Remington 58 y una escopeta automática de calibre 20. Andrew, de diez años, tiene un rifle Browning, una escopeta Remington de acción de bombeo y un rifle militar. Tengo cerca de 50 armas de fuego. El verdadero problema son las minorías que disponen armas de furgo que causan problemas".
Jack Cone, 45 años junto a sus hijos, Andrew de 10 y Tanner, de 12. Convención anual de la Asociación Nacional del Rifle. Dallas, Texas.




Tienda de Armas. Las Vegas, Nevada.





B & B's, tienda de armas. Los Angeles, California.
Las ventas de esta tienda se incrementaron después del popular tiroteo de North Hollywood, donde los agentes de policía de Los Ángeles fueron superados por dos ladrones de bancos fuertemente armados protegidos por una armadura en el cuerpo. Un grupo de oficiales de policía de Los Ángeles acudió a la tienda de armas B & B, adquiriendo rifles de asalto M-16  y escopetas de acción con cientos de cartuchos de munición antes de regresar a la escena del crimen y acabar con los ladrones, sitiándoles con las armas de fuego no oficiales. Durante el tiroteo televisado fueron utilizados 1.100 cartuchos de municiones, nueve policías fueron heridos de bala, siete civiles resultaron heridos en el fuego cruzado, y los dos ladrones de bancos fueron abatidos a tiros.




Munición de Estados Unidos de mayor venta: la bala "punta hueca", diseñada para maximizar los daños causados por la fragmentación y la "proliferación" en el impacto. Prohibido el uso en la guerra por la Convención de Ginebra.


"Me gustaría que al menos la munición que se utiliza fuera conforme a la Convención de Ginebra. Podemos usar balas en las calles de Estados Unidos que no podemos utilizar en una guerra a gran escala". Dr. Greg Stanford, cirujano y jefe de traumatología de urgencia. Dallas Parkland Hospital.




"Con una Biblia en una mano y una pistola en la otra, podemos hacer de este país una nación bajo Dios una vez más." Richard Mack, el ex sheriff de Arizona. Soldier of Fortune, Convención Anual. Las Vegas, Nevada.





Prótesis de 1500 $. Memphis, Tennessee.
"El 5% de mis clientes están aquí como resultado de los disparos." Edward Martin.





Cádaveres en la cámara de frío. Morgue de la ciudad de Memphis, Tennessee.





"Esto se llama un "arma del vientre". "Usted lo pegan en el vientre y aprieta el gatillo", Gary Hardin, veterano de Vietnam y vendedor en el Sporting de Smitty Bienes, Dallas, Texas.




"Hemos visto casi todo. M-16 rifles de asalto, AR-15 semiautomáticos, rifles de caza con silenciador de fabricación casera, incluso un asalto de calibre 5,56 mm Armalite de la OTAN. Estas armas podrían haber sido utilizadas desde cualquier tipo de delincuentes de poca monta a los distribuidores de drogas... podrían haber sido utilizados en robos, servicio doméstico y los homicidios". Sargento Michael Rallins, Centro de Policía de Memphis, con las armas confiscadas a las calles de Memphis y los hogares.





"Me disparé mientras estaba limpiando mi rifle de caza ...Yo pensaba que estaba descargada". Grady C. Hinton, de 46 años, empresario de pompas fúnebres y amputado la pierna.





Agujero de bala en parabrisas de coche. El propietario del vehículo vio a dos jóvenes que intentaban robar su vehículo y abrió fuego contra ellos desde la ventana de su sala de estar con un rifle de alta velocidad para caza de ciervos, matando a un hombre e hiriendo a otro.





Radiografía de una víctima de suicidio, con una bala en la cabeza.

"Hemos tenido gran cantidad de hombres tratando de hacer estallar sus cabezas con rifles. Pero lo que no tuvieron en cuenta fue el retroceso de la pistola, así que cuando se dispararon, básicamente todo lo que hicieron fue volarse la cara". Gina Taylor, Dallas Parkland Hospital.




Cartel en la ventana de Paladin Arms. Fusiles de asalto semi-automática pueden ser adquiridos legalmente por cualquier persona mayor de 18 años en el estado de Colorado. Longmont, Colorado.





Coche con agujeros de bala. El propietario del vehículo se encontró con dos jóvenes armados que intentaban robar su vehículo a la puerta de la entrada a casa. Después de haber recibido la orden de que se fuera a su casa, abrió fuego contra ellos desde la ventana de su sala de estar con un rifle de alta velocidad de la caza del ciervo, matando a uno e hiriendo a otro.




"Las mujeres son una parte importante de nuestro mercado. Las armas son pequeñas, eficaces y fáciles de llevar. Este es el revólver más pequeño que se fabrica. No es necesariamente un arma contundente, pero no me gustaría que me dispararan con ella. Tengo un par de cartas al año de personas que me escriben en las que describen la forma en que lamentablemente mató a su agresor con una de nuestras armas". Chisholm Arena, Presidente de Armas de América del Norte, inc. Arma de fuego en miniatura, $ 150.




Daniel Green, 21 años. Herido de bala en el muslo, 23:50 sábado por la noche. Disparo en la casa de un amigo con una pistola calibre 45 tras de una discusión. Dallas, Texas.




Una familia comprando un AR-15 de alta velocidad, rifle de asalto semi-automático para "la protección del hogar". El AR-15 es una versión modificada de la M-16, el rifle de asalto diseñado para uso en combate por los militares de EE.UU., utilizado con efectos mortíferos en la guerra de Vietnam. Los Angeles, California.





Cartel en respuesta a la masacre en la escuela de Columbine High, en el que dos pistoleros adolescentes fue mataron a tiros a doce compañeros de clase y un profesor. Columbine, Colorado.




Pero si hay una imagen que impacta a mi entender (junto a la que se acompaña al inicio del artículo), es la que se adjunta a continuación. Es el vivo resumen de la utilización de armas y su justificación en la gente de a pié, en esa gente que día a día podemos encontrarnos en el supermercado, en el banco o en la panadería. Personas que nada tienen que ver con bandas organizadas, mafias y delincuentes comunes. Una imagen y unas declaraciones que resumen perfectamente la cultura del arma que hay en EEUU. Es la auténtica Gun Nation:


Amas de casa americanas se reúnen y comparan las últimas compras de armas.


"Pues claro que descargaría el arma contra alguien; no porque quiera hacer daño a nadie, sino porque tienes que asegurarte de neutralizarlo. Si hacen falta nueve balas... bueno, las que hagan falta. Eso es lo que enseña el profesor del curso: a vaciar el cargador".
- Elizabeth Strong, 28 años.-

"A partir de ahora llevaré encima una 9 mm semiautomática. Salir es cada día más peligroso. Espero y ruego que la persona a la que dispare no muera, pero dispararé para no morir yo".
- Susan Wilson, 44 años.-

"Tengo un arma porque me niego a ser una víctima. No sucumbiré ante la escoria que hay por ahí".
- Vivky Sykes, 40 años.-

"Si alguien entrara en mi casa, seguramente le dispararía. Las leyes de control de armas sólo nos ponen más dificil tener armas a las personas respetuosas de la ley como nosotros".
- Melva French, 46 años.-



Más información sobre la serie Gun Nation y otras series de Zed Nelson en:
http://www.zednelson.com/