2011/02/04


4-F: DÍA MUNDIAL CONTRA EL CÁNCER...

No hay duda de que todos los días del año deberían ser el día de la lucha contra el cáncer. De hecho, miles de familias, miles de enfermos, han hecho de todos y cada uno de los días que marca el calendario su Día Personal contra el cáncer. No les queda otra. Luchar, luchar y luchar. Lo más fácil para ilustrar un día como hoy sería tirar de archivo y mostrar alguna imagen que encoja el corazón, de algún enfermo terminal o incluso de algún niño. Pero creo que eso es solo una pequeña parte de la enfermedad. Lo importante de esta enfermedad es la capacidad de lucha y sacrificio de los que han desarrollado la misma y de todos los que les rodean. Eso es lo que hay que mostrar y homenajear, esas fuerzas de flaqueza que salen desde el cariño de la familia y el amor a la vida. Qué mejor por tanto que mostrar tres hermosas imágenes de alguien que se ha peleado con la enfermedad y la ha vencido. Se podrá dudar e incluso criticar en muchos aspectos a este hombre, pero lo que nadie puede negar es su lucha, su fuerza y sus ganas de vivir.



Photo Annie Leibovitz
"Yo no nací para vivir una muerte lenta. No hago nada con parsimonia, ni siquiera respirar. Hablo rápido, me duermo rápido y mi existencia transcurre a toda velocidad. Me he pasado la vida compitiendo sobre una bicicleta y, cuando me comunicaron que tenía cáncer, decidí pelear contra él. Le dije: "Te has equivocado de persona. Al elegir un cuerpo para vivir en él, cometiste un error porque seleccionaste el mío". Pero, en el fondo, sabía que todo eran fanfarronadas. Mi cara estaba pálida, mis ojos hundidos y mi boca parecía una línea delgada sobre el rostro".




 Photo Getty
"Entonces, cambié de táctica e intenté negociar con la enfermedad. OK, si el trato es que nunca vuelva a montar en bici, de acuerdo, pero quiero vivir. Dime dónde tengo que firmar. Volveré a la escuela, me convertiré en un hombre-basura, todo el día tumbado, sin hacer nada, pero quiero vivir. Los médicos aseguraban que tenía un 40% de posibilidades de vencer al cáncer, y ahora, cuando me miro en el espejo, creo que fueron muy considerados. Verán. A la altura del corazón tengo una cicatriz del catéter que llevé los tres meses en los que recibí quimioterapia. Otra cicatriz, recuerdo de la cirugía, secciona uno de mis testículos y asciende por la ingle hasta la cadera. Pero la palma se la llevan las dos medias lunas de mi cuero cabelludo, recuerdo de una intervención cerebral".

"La noche anterior a la operación de mi cerebro, el doctor Shapiro vino a verme. Estaba más serio que de costumbre. Me dijo que los tumores estaban en lugares peligrosos y que, por ello, la intervención necesitaba ser milimétrica, ya que el menor fallo podía afectarme la vista o comprometer mi movilidad... A mí me aterraba pensar que iban a abrirme la cabeza. Shapiro me animó: "Mira, a nadie le gusta que le hagan algo así. Si no tuvieras miedo sería rarísimo". Después de la cirugía me sometí a cuatro sesiones de quimioterapia. Tras ellas, el 13 de diciembre de 1996, estaba encogido en posición fetal y vomitaba las 24 horas del día. Había perdido nueve kilos y toda mi masa muscular había desaparecido".




Photo Getty
"Mi retorno al ciclismo fue un fracaso, aunque más tarde descubrí que la enfermedad me había convertido en un hombre más inteligente y centrado. Mi primera carrera la disputé en España, fue la Ruta del Sol. Acabé decimocuarto. Dos semanas después corrí la París-Niza, una dura competición de ocho días marcada por la lluvia y un viento gélido. En la segunda etapa me bajé de la bicicleta y exclamé: "No quiero pasarme el resto de la vida haciendo esto. Me voy a casa".

"En Austin me convertí en un holgazán. Jugaba al golf, hacía esquí acuático, bebía cerveza y me pasaba las horas en el sofá haciendo zapping. El cáncer me había puesto la vida patas arriba y estaba desorientado. Nadie podía comprenderlo, excepto Kristin, mi mujer. La había conocido un mes después de acabar la quimioterapia, durante la presentación de mi fundación contra el cáncer. Me enamoré de ella y le propuse que se casara conmigo. Tras varias semanas vagueando, me habló claro. Me preguntó si iba a seguir en ese plan o si pensaba volver al trabajo. Decidí que quería seguir en el ciclismo y retomé mis entrenamientos. Empezada la temporada, gané varias carreras, como la cronometrada del circuito de la Sarthe, el prólogo de la Dauphiné Libéré y una etapa en la Route du Sud. Me sentía feliz porque, aunque cada seis meses tenía que someterme a radiología para evitar recaer, estaba prácticamente curado".


("Mi vuelta a la vida" - Lance Armstrong).

2011/02/03


RICKY DÁVILA: ALAKRANA

Ni en sus peores pesadillas podía imaginar que lo que estaba ante su visor eran los retales de un futuro infierno. Estructuras metálicas tomaban forma en los Astilleros Murueta de Bermeo. Trabajadores del astillero moldeaban la chapa. Se ganaban su pan construyendo con paciencia el sustento de unos profesionales de la mar que lucharían a brazo partido por el suyo. Un barco que apenas un lustro después de su construcción iba a convertirse en el peor lugar del mundo para estar. Un infierno sobre el agua.

La serie "Alakrana" del biólogo de titulación y fotógrafo de profesión, Ricky Dávila (http://www.rickydavila.com/), vió la luz en un libro publicado en 2006 y estaba formado por fotografías en blanco y negro tomadas durante la construcción del, por desgracia, conocido barco pesquero. Este fotógrafo formado en el prestigioso ICP de Nueva York, galardonado en certámenes como el Best American Picture o el World Press Photo ha realizado numerosos trabajos entre los que destacan "Manila" (2005), "Ibérica" (2007) y "Un cielo que no cambia" (2009). Unas series imprescindibles, sin duda.

Hoy, esas fotografías tomadas en los astilleros, se mezclan ineludiblemente con las palabras de uno de los hombres que sufrieron el secuestro durante 47 interminables días en las costas de Somalia.





«Uno, que estaba histérico, cargó el arma y no nos mató porque el otro le puso la mano. Fue la primera vez que vi pasar la muerte por delante»


 



«Dijeron que nos iban a matar de tres en tres»
 


 

«Nos decían que si les cortaban un brazo, a nosotros nos cortarían los dos, y que si uno de ellos moría, tres de nosotros íbamos a morir. Cada somalí valía por tres españoles»



 


«En el barco de la desesperación no estaba permitido llorar, querían vernos sufrir y cuanto más llorábamos, más reían»





«Me han destrozado la vida»





















2011/02/01


DEPIEFOTO: nuevo Fanzine...

Hoy nace un nuevo Fanzine denominado "Depiefoto Fanzine" y cuyo primer número ha sido bautizado como "Pasados imperfectos".



Se trata de una publicación en la Red creada por un dúo formado por dos mujeres, Ana Zaragoza (fotógrafa) y Elena Sarmiento (periodista), y basada en una máxima que describen en su página: "Texto y fotografía pueden ser dos grandes aliados. Sobre todo lo son cuando los lenguajes de escritor y fotógrafo planean en universos similares".

El primer número de Depiefoto Fanzine consta de quince fotografías con otros tantos textos enviados por colaboradores interesados en compartir con nosotros esa especial mezcla de fotografía y literatura. No cabe duda que merece la pena echar un vistazo a este fanzine, el cuál ya tiene un original y sugerente tema de cara al número 02: "aquellas cosas que nos dijimos en la plaza".

Suerte a las promotoras de esta publicación. El comienzo, sin duda, promete.


DEPIEFOTO Fanzine: 01# Pasados imperfectos



© Depiefoto





 

2011/01/31


OPEN AUSTRALIA 2011: Vídeo...

El primer Grand Slam tenístico ya ha finalizado. Y como no podía ser de otra forma, un espectáculo de este calibre ha dejado muchas imágenes para el recuerdo.

Magníficas fotografías que he recopilado en un humilde video...


2011/01/29


   Photo Hannibal Hanschke

Días de disparos en Egipto. Unos, los que hacen daño a la población, vienen de la policía y del ejército; los otros, los que hacen daño al Gobierno, vienen de las cámaras fotográficas. Esperemos que estos últimos sean los únicos disparos que se oigan en el país. Y aunque la única sonrisa que estos días se pueda ver por esos lares sea una sonrisa momentánea y falsa dirigida al portador de la cámara, algo es algo.

“Sonríe… un, dos tres, click”…

2011/01/26


IPHONEGRAFÍA...
Ya se las trae el nombrecito ya. Si la lomografía ya se ha ido haciendo un pequeño hueco en la fotografía "moderna", parece ser que la iPhonegrafía poco a poco va haciéndose el suyo. ¿Y qué es eso de la "iPhonegrafía"? Pues simple y llanamente el hecho de hacer fotografías con un iPhone. Así de simple. Así que, para ello solamente hacen falta dos cosas: un iPhone y arte. Ni más, ni menos. Eso sí, imprescindibles las dos, sin duda. No es ánimo de este blog el hablar de herramientas, gadgets ni aparatejos varios para hacer fotografías, si no que lo que nos interesa es el resultado. Y el resultado en este caso, no deja de ser espectacular.


Sin entrar en profundidad en la herramienta, parece que dentro de la iPhonegrafía se ha creado un subgrupo más específico aún: el "Hipstamatics", que no es otra cosa que el nombre con el que se ha bautizado al hecho de hacer fotografía con una aplicación del iPhone denominada así. Aplicación basada en una cámara creada por dos estudiantes de arte estadounidenses el mismo año que por estos lares se organizaba un Mundial de Futbol y que por poco más de un euro se puede incorporar al iPhone.

Como decíamos, lo que nos interesan son los resultados. Y vamos a ver dos magníficos ejemplos de las maravillas que se pueden crear con este aparatejo.

Como algunos ya habreis oido, hace pocos días se ha inaugurado una muestra en Bilbao con fotografías realizadas por David de Haro (fotógrafo del diario Deia) y Fernando Gomez (fotógrafo del diario El Correo). Esta muestra consta de ochenta fotografías realizadas todas ellas con un iPhone y se puede visitar hasta el 25 de Febrero en la Sala BlackBox de Bilbao. Algunas de las imágenes que componen esta exposición y otras muy interesantes podemos verlas en la página web de uno de los autores: David de Haro.



Photo David de Haro




Photo David de Haro






Photo David de Haro



Como decíamos anteriormente, otra muestra de lo que se puede realizar con el iPhone lo dan los usuarios del "Hipstamatic". Estos días (hasta el 12 de febrero), se puede ver una exposición de este tipo de fotografías en Londres, en la galería Orange Dot. He aquí una muestra de lo que nos podemos encontrar:




Photo Jay Lag



Photo Sheldon Serkin

 

Photo Olivia Snape



Photo Sean Flood

 

Photo Sven Maizer

 
Photo Annemarieke Van Den

Está claro que para hacer buenas fotografías no hace falta contar con grandes cámaras y decenas de megapíxeles. Con motivación y arte, hay tres cuartas partes del camino andado. Y es que como bien explicaba el propio Fernando Gomez en relación a la muestra iPhonegraphy, "está claro que un iPhone lo puede tener cualquiera, pero ocurre como con la literatura, todo el mundo que tiene un bolígrafo y un papel no puede escribir poesía, así que la calidad depende de la mirada, de cómo ves las cosas y las interpretas".


Así que, si alguien quiere regalarme un iPhone haré el esfuerzo de sacar fotografías con él y mostrároslas a todos. Es más, si además encuentro la forma de utilizar el aplicativo para realizar llamadas, me pondré en contacto con el dadivoso lector para agradecérselo. Ahí es nada...




2011/01/22


HELMUT NEWTON: SUMO.



Tal día como hoy del año 2004, un anciano de 83 años de edad que circulaba por Los Ángeles perdía el control de su Cadillac, se estrellaba contra un muro y fallecía. Respondía al nombre de Helmut Newton y podía considerarse como uno de los fotógrafos más controvertidos de la historia de la fotografía. Sus imágenes de mujeres con poca ropa fué tildada como provocadora, pornográfica y sadomasoquista por los más conservadores mientras que desde las filas feministas las críticas iban dirigidas, principalmente, al "sexismo" de su fotografía. Sus imágenes, no obstante, fueron rompedoras para la época.


Muchas de esas imágenes de mujeres fueron incluidas en el libro SUMO. Podría ser un libro más si no fuera por sus especiales características: 464 páginas y más de más de 35 kilogramos de peso que viene acompañado incluso de un expositor para poder exhibirlo en casa. Según la editorial, "publicado en una edición de 10.000 ejemplares firmados y numerados, SUMO se agotó a poco de salir a la venta y multiplicó enseguida su valor. Este fenómeno editorial mundial se exhibe hoy en numerosas colecciones importantes de todo el globo, incluyendo el Museo de Arte Moderno de Nueva York. El legendario primer ejemplar de SUMO, autografiado por más de 100 de los famosos que aparecen en el libro, también batió el récord del libro más caro publicado en el siglo XX, vendiéndose en una subasta en Berlín el 6 de abril de 2000 por 620.000 marcos alemanes, aproximadamente 430.000 dólares".



SUMO, revised by JUNE NEWTON

Helmut Newton

Hardcover, with bookholder, 26.7 x 37.4 cm (10.5 x 14.7 in.), 464 páginas
ISBN: 978-3-8365-1730-0
Edición plurilingüe: Alemán, Francés, Inglés

















En los siguientes enlaces, se puede ver una película realizada por Julian Benedikt en el año 2000 sobre cómo se realizó el libro: "The making of SUMO":

PARTE 1:

PARTE 2:


PARTE 3:


PARTE 4:

PARTE 5:

PARTE 6:


Imágenes de Helmut Newton